深夜，书房里只有电脑主机低沉的嗡鸣和沈瓷指尖敲击键盘的清脆声响。

她没有选择传真机，也没联系任何一家报社。

那些通道太慢，也太容易被周文柏的人脉中途截断。

战场，在刚刚兴起、鱼龙混杂却充满原始生命力的网络论坛。

她注册了几个新账号，名字普通得像一滴水汇入海洋。

“路过的小耳朵”、“唱片店打杂的”、“学过两年作曲”。

IP地址经过技术处理，散落在不同城市。

她甚至让清越通过“瓷韵”公司的年轻员工，借来了几台不同地点的电脑备用。

帖子标题没有哗众取宠，平实得像一则技术讨论：《理性讨论：最近两首闹“撞车”的曲子，《秋河》和《逝川》，听听看谁更像“后来者”？》。

正文里，她以“疑似知情者”的口吻，简述了“某豪门背景的少女创作者”与“某唱片公司新人”之间的版权纠纷。

语气克制。

但重点，全在附件和后续跟帖里。

沈瓷把雨眠从小学到高中厚厚的几本创作手札里，有关《秋河》动机和片段草稿的页面，用相机拍下，做了关键信息模糊处理，只保留日期和音符。

那些稚嫩却清晰的笔迹，跨越了好几年。

这是沈瓷前几天安抚雨眠时，就让她仔细整理出来的“时光证据”。

更关键的分析，来自予安。

“妈，我对比了。”

予安抱着一台笔记本电脑，屏幕上是复杂的音频波形分析软件界面——这是沈瓷托人从国外弄来的专业工具。“《秋河》的旋律发展很自然，动机A在这里演变出B，过渡到高潮C，结构是完整的。

但《逝川》——”她指着另一段波形，“它的高潮部分和《秋河》很像，可前面的引子却显得生硬，像是为了引出那个高潮而强行拼凑的。

而且，李沫注册版权的时间点，恰好卡在二姐参赛提交乐谱之后、正式公开演奏之前。太巧了。”

予安的声音很轻，逻辑却像手术刀一样清晰。

她甚至画了一张简明的对比图，用箭头标示出旋律走向的“自然生长”与“嫁接痕迹”。

沈瓷把予安的图和关键描述，用更通俗的网络语言重新组织，跟帖在主楼下面。

“有没有懂行的朋友来看看？纯技术探讨，不站队。”

她敲下最后一个回车键，已经是凌晨三点。

窗外夜色浓稠，书房里咖啡已经冷透。

发帖只是第一步。

她知道2003年网络传播的节奏。

需要“自来水”，也需要一点点助推。

清越的电话在第二天下午打了过来，声音压着兴奋：“妈，帖子在几个音乐版块被顶起来了。我让我这边几个信得过的、一直关注我分享的‘朋友’，去帮忙发了些理性的分析回复。他们有的是音乐学院的，有的是电台DJ，说话有分量。”

雨眠坐在沙发上，膝盖上摊着那本厚厚的创作手札，手指无意识地摩挲着纸页边缘。

她面前的电脑屏幕，正停留在那个不断刷新的论坛页面上。

“害怕吗？”沈瓷坐到她身边。

雨眠睫毛颤动了一下。

“有点。”

她老实承认，“很多人说话好难听。说我是仗着家里有钱欺负新人，说我炒作。”

“还有呢？”

“也有帮我们说话的。”

雨眠指了指屏幕上几段长回复，那是清越找来的专业人士，从和声进行、曲式结构角度做的分析。

虽然也有网友起哄说“太深奥看不懂”，但确实压住了一些无脑喷。

“这个叫‘古音拾遗’的ID，分析得特别细，连我当初改过一个不和谐的半音都指出来了。好像真的懂我。”

雨眠的声音里，有了一丝极细微的震颤。

是被理解的悸动。

“那是予安。”沈瓷平静地说。

雨眠猛地转头，一脸不可思议。

沈瓷笑了笑：“你妹妹是网络上的‘小瓷片’，肚子里装的可不只是古董知识。

她为了帮你，把这几个月自学的音频分析全用上了。”

雨眠眼眶忽然有点红，赶紧低下头，手指更用力地攥紧了手札。

那些独自在琴房写写画画的时光，那些被父亲斥为“无用”的音符，原来并非只有母亲记得。

连那个总是安静待在角落、似乎活在另一个世界的妹妹，都在用她的方式，守护着这些音符的“来处”。

“舆论开始转向了。”

清越在电话里同步进展，“现在讨论的重点，从‘谁抄谁’，慢慢变成了‘原创怎么这么难’、‘大公司是不是店大欺客’。

李沫那边‘星海唱片’的背景被扒出来了，有人匿名爆料他们之前就用类似手段‘吸纳’过独立音乐人的作品。妈，是不是你……”

“专注眼前的事。”

沈瓷打断她，语气却温和，“保护好我们这边的发声账号，别让人反向追查到我们和雨眠的直接关联。

热度起来了，真正的‘客人’也该上门了。”

那些闻风而动的早期网络推手和个别眼光犀利的传统媒体记者。